Este sábado se entregan en Panamá los Premios Platino, galardones con los que desde este año se destaca lo mejor del cine iberoamericano. "Roa", "La eterna noche de las doce lunas" y "Anina" son las tres producciones nacionales que participan en las categorías mejor película, mejor documental y mejor animación, respectivamente.
Esta pequeña selección demuestra el objetivo de los premios. Cerca de 15 producciones nacionales se postularon, algunas de ellas "Edificio Royal", "El control", "El paseo 3" y "Secretos", pero finalmente son las historias humanas bien tratadas las que compiten con la industria de España, Chile y Argentina.
Priscila Padilla duró más de cinco años produciendo "La eterna noche de las doce lunas", que en una hora y media sumerge al espectador en el camino que recorren las niñas Wayuu hacia la vida adulta a través del encierro, y lo que eso significa para cada una y la comunidad.
Dejando claro que los Wayuu nacen de la lluvia y la tierra, la directora se enfoca en esta tradición que ha existido desde siempre y que a pesar de haber experimentado cambios con el paso de los años, sigue siendo una práctica con la que se prepara a las jovencitas a ser mujeres.
"La eterna noche de las doce lunas" tuvo una maravillosa rotación en festivales cinematográficos internacionales durante 2013, lo que permitió su exhibición en las salas de cine, algo inusual para un documental de esa duración; pues si bien los exhibidores de cine están obligados a proyectar un documental antes de cada función, éste no debe superar los ocho minutos.
La competencia en las salas de cine es dura. No son pocos los directores y productores que comparten la idea de que se enfrentan a Hollywood de forma desfavorable, pues la gente tiene la percepción de que el cine nacional es malo y que película que no sea en inglés no vale la pena ver.
Es poco el sector que se da la oportunidad de ver historias diferentes, como la tradición Wayuu o el drama humano de Juan Roa Sierra, el supuesto asesino de Jorge Eliécer Gaitán. "Roa", dirigida por Andi Baiz, debutó el año pasado en el Festival de Cine de Cartagena y tras la proyección en salas acumuló más de 165 mil espectadores, cifra bastante importante si se tiene en cuenta que un filme nacional se considera taquillero si reúne 50 mil personas en sala. Esta cantidad es lo mínimo que asegura su supervivencia por lo menos una semana más en la cartelera que casi siempre tiene una gran producción de Hollywood que atrae miles de fanáticos.
Baiz, quien cautivó al público con el drama "La cara oculta" y "Satanás", se alejó de la historia violenta nacional y del asesinato en sí del líder político para enfocarse en el drama humano del hombre que tras la desesperación, la rabia y la traición cometió un crimen. Sin embargo, esa decisión fue de doble filo porque muchos esperaban ver una biografía de Gaitán o escenas más específicas del homicidio.
Pero Baiz ha forjado una carrera cinematográfica en la que se esfuerza por explorar personajes complejos y perturbados que no son ni buenos, ni malos; simplemente son humanos. Por eso dice que no le interesa hacer cine de "afán" o por "encargo", sino que prefiere tomarse el tiempo necesario para llegar con una película "emocionante, que el público pueda seguir una historia, ese es el cine que hago y el que me gusta hacer".
La nominación a mejor película iberoamericana del año para "Roa" hace que el cineasta ratifique que va por buen camino.
"Para mi, ya soy un ganador. Admiro mucho las películas con las que estoy compitiendo, estoy seguro que "Roa" no va a ganar, pero el hecho de competir con películas que he seguido es un elogio, un estímulo para seguir creando y haciendo mejor cine, ya que es mi vocación".
En cuanto a la vocación, Andi Baiz recuerda lo difícil que es hacer cine, el camino "trae emociones pero también grandes decepciones a pesar de los estímulos que hay en Colombia y a pesar de la trayectoria". (Ver lista de nominados).
Y si se habla de trayectoria el turno es para Antorcha Filmes, casa productora caleña que año tras año ha logrado consolidarse en el mercado. Liderada por Jhonny Hendrix Hinestroza, ha producido filmes como "Chocó" (que inauguró hace un par de años el Festival de Cine de Cartagena) y "Anina", una animación uruguaya que por haber contado con talento colombiano se toma como nacional.
Esta historia sobre Anina Yatay Salas, quien sufre día a día por su nombre capicúa, es un buen ejemplo de cooperación internacional, trabajo en equipo y hermandad. Por haber sido producida en varios países, "Anina" logró buena difusión en muchos países latinos.
Sin embargo, al igual que "Roa" o "La eterna noche de las doce lunas", son muchos los que no las han visto y sobretodo, los que ni siquiera la han oído nombrar. Por eso, más que entregar un galardón, los Premios Platino busca mejorar la integración de la industria cinematográfica iberoamericana para que se mejore la red de distribución y proyección.
Por eso, entre el 3 y el 5 de abril directores, actores, productores y agentes de cine se reúnen en Panamá con el fin de buscar soluciones a corto plazo para que en cada país iberoamericano haya una buena rotación de películas producidas en la región, con el fin de ir creando audiencia interesada en aprender y ver el cine hecho en Ecuador, Portugal, Brasil, Perú y demás países que al igual que Colombia han ido consolidando su industria.
También se espera que el espectador se despoje de la teoría del idioma (anteriormente explicada) y se atreva a ver un filme que no lleve el nombre de Alejandro González Iñárritu, Juan José Campanella o Pedro Almodóvar, tres de los cineastas más reconocidos. El talento y las buenas historias esperan.