El falso paraíso

La mejor definición de la obra de Aníbal Vallejo la publicó el Lamono Magazine de Barcelona en su especial de octubre pasado sobre lo “políticamente INcorrecto”: en el mundo del arte joven escogió al colombiano como especialista en “bordar sátiras”.

En la capital catalana irrumpió con una exposición de niños sin rostro jugando con armas. Llama especial atención un niño payaso que se dispara en la boca con un fusil M-16 y un niño pateando un cráneo. Lamono destacó la inocencia fundida con la violencia sobre cuadros en acrílico, bordados con técnica industrial y enriquecidos con telas que crean una especie de tercera dimensión. El mayor impacto es el uso de dibujos de personajes en su mayoría sin rostro, sin facciones, y aquellos que las tienen no sonríen, transmiten incertidumbre, melancolía. Es la influencia de la violencia que percibió en la Medellín de su niñez, retomada en retazos de la memoria.

Esa técnica surgió durante sus estudios de arte en la Universidad de Antioquia y de moda en la Colegiatura Colombiana, y se consolidó luego en Europa y Estados Unidos. Primero llamó la atención en Bolonia y Florencia, Italia, y luego en la galería Scope de Nueva York, donde la crítica valoró sus odaliscas, reinterpretación de la obra de Henri Matisse.

Por eso la Black Square Gallery de Miami le abrió las puertas en 2011 y el pasado 5 de mayo inauguró su exposición individual Hobnobbing at the Garden of Earthly Delights, que estará colgada hasta junio. Esta vez la inspiración es el famoso tríptico El jardín de las delicias del pintor holandés El Bosco, pero recreado por personajes de la realidad actual, como Barack Obama, el papa, la reina Isabel II, Tiger Woods, Paris Hilton. Una mirada irónica a las presuntas delicias de la vida y sus placeres. Dice él: “Entre el paraíso y el infierno, estos placeres no son más que alusiones al pecado, a la humanidad entregada a los diversos placeres mundanos...”. Y a pesar de que dibuja al presidente de EE.UU. dando bendiciones y junto a su familia, persisten los rostros anónimos que transforman la obra en monólogo.

Aníbal Vallejo le explicó a El Espectador que busca “reinterpretar en un lenguaje contemporáneo, recreando escenas, acontecimientos y personajes que de alguna manera han marcado a la sociedad o permanecen en la memoria colectiva. Todas estas escenas muestran que estamos en un falso paraíso en el que todo no es lo que parece”.

La Black Square Gallery, en Wynwood Arts District, el epicentro del arte en Miami, anunció: “Se trata de un artista talentoso y prometedor”. Resalta su técnica mixta que combina bordado, láser, grabado, mosaico, acrílico y carbón sobre tela. Valora cómo se vale de “alegorías y metáforas” y coincide con los españoles en el sarcasmo para expresar su punto de vista de la sociedad en un “teatro del absurdo”.

“Mi trabajo —anota Vallejo— se caracteriza por la mezcla de técnicas y soportes dentro de la pintura tradicional. Uso materiales de confección, así como telas que no están destinadas ni preparadas para ser pintadas. En esta exposición la novedad es que utilizo bordadoras industriales y equipos láser para algunos dibujos. Mi interés, aparte de la investigación constante de recursos, es la producción industrial donde un dibujo pasa por diversas manos antes de obtener la obra final”.

La museóloga Lucrecia Piedrahíta, que lo ha seguido desde Medellín, ve en su propuesta “coleccionismo de infancia: una pandereta, un barco, el perro, el mar, el cielo abierto, recuerdos en olvido”, y la conmueve “la epopeya de sus piezas de arte, sus personajes eternos, algunos mirando con tristeza infinita, todos con un escepticismo que aparece subrayado en el espacio vacío en el que se configuran”.

Principales exposiciones

- 2002: Group Show ‘Endematt - Boxbarter’, Milán, Italia.

- 2003: Group Show Biagiotti Progetto Arte, Florencia, Italia.

- 2004: ArteFiera - Art First 2004, exhibición internacional de arte contemporáneo, Bolonia, Italia.

- 2004: ‘Summer Group Show’, Earl McGrath Gallery, Nueva York, EE.UU.

- 2004: ‘Small Treasures’, Group Show Biagiotti Progetto Arte, Florencia, Italia.

- 2005: ArteFiera - Art First 2005, exhibición internacional de arte contemporáneo, Bolonia, Italia.

- 2006: Group Show Biagiotti Progetto Arte, Florencia, Italia. ArteFiera - Art First, exhibición internacional de arte contemporáneo, Bolonia, Italia.

- 2007: ArtBo, Feria Internacional de Arte, Corferias, Bogotá, Colombia.

Varias exposiciones en Medellín, en el Museo de Arte Moderno y la Alianza Francesa.

- 2010: ‘Dorado’, video-instalación editorial, Group Show, Fiart (Fondo Internacional de las Artes), Madrid, España.

- 2010: ‘The Affordable Art Fair New York City’, exhibición internacional de arte contemporáneo, Nueva York, EE.UU.

- 2011: ‘Colombia en Mérida’, Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán, México.

- 2011: ‘Scope New York 2011’, exhibición de arte contemporáneo, Nueva York, EE.UU.

- 2011: ‘Art Chicago 2011’, International Fair of Contemporary and Modern Art, Chicago, EE.UU.

- 2011: ‘Dream Catcher II’, Contemporary Festival, Black Square Gallery, Miami, EE.UU.