"La cámara es una criatura viviente"

Diva entre las divas, Madonna sobrevivió al éxito de la música de diferentes generaciones. El paso por el cine también dejó sus huellas. Y ahora se abre otro camino, buscando otro estilo de éxito en un puesto donde cuesta imaginarla. Ella es la directora de la película W. E. (El romance del siglo), sobre el rey de Inglaterra que no fue rey. En ese sentido, la ‘Reina del pop, conoce en primera persona el trato de la realeza y habiendo estado casada con otros directores de cine como Sean Penn y Guy Richie, se entiende que quiera abrir la misma puerta, aunque por esta vez no sea ella la que aparece protagonizando.

¿La presión del estreno de una película es igual que el lanzamiento de un cd?

Por supuesto. Es algo nuevo. Es la misma presión que tenía cuando recién empecé en el mundo de la música, estaba nerviosa, no sabía lo que podía esperar y la gente tampoco sabía lo que podía esperar de mí. Tuve que ganarme un lugar en el mundo para que me tomaran en serio y ahora sé muy bien que tengo que hacer lo mismo en el mundo del cine.

Estando acostumbrada a estar delante de las cámaras, ¿sintió la diferencia al estar como la jefa?

No me sentí como la jefa, simplemente me vi como alguien que quería contar una historia, una persona que estaba en el estudio para colaborar con un grupo de gente muy talentosa, que me ayudó a contar mi historia.

¿Qué es lo que más le gustó de la dirección?

Uno de los rituales más importantes era ayudar a que terminaran de vestir a los actores. Me encantaba ponerles los últimos toques, sentía cierta intimidad antes de empezar el rodaje cada día. Ponerles collares o brazaletes, arreglarles el pelo y la ropa, era la mejor excusa de conectarme con ellos.

¿Es cierto que detrás de cámaras también inventaba canciones para poner al equipo más cómodo?

Sí, cantábamos todos juntos. No era ningún truco, sólo queríamos pasarla bien. Cuando afuera llovía y nos quedábamos atrapados dentro del estudio sin poder salir, para esperar que saliera el sol, no podíamos hacer otra cosa que inventar canciones.

¿Qué canciones por ejemplo?

(Cantando) “Estamos haciendo una película, ¿no es genial? Se siente como en casa, es todo igual”.

Así es su rollo.

En Bay City, Michigan, Madonna Louise Veronica Ciccone nació el 16 de agosto de 1958. Y mucho antes que la música o el cine, el baile había sido su gran pasión, cuando en la década del 70 decidió mudarse a Nueva York para estudiar danzas con el coreógrafo Alvin Ailey. Después se le ocurrió combinar el baile con música pop, con una banda llamada Breakfast Club. En los 80 ella se había convertido en la ‘Reina del pop’.

En cine también había pasado por dos películas para adolescentes: A Certain Sacrifice y Vision Quest, antes del clásico Desperately Seeking Susan. Era la época en que se había casado con Sean Penn (16 de agosto de 1985) y juntos incluso aparecieron en la siguiente película: Shanghai Surprise, aunque tuvo mejor éxito con Who’s That Girl. El divorcio con Penn se firmó el 14 de septiembre de 1989 y hasta le puso música, con la canción Till Death Do Us Part, del álbum Like A Prayer. Siguiendo con el cine, Madonna también había empezado con el rodaje de otra película: Dick Tracy, y otro romance con el protagonista Warren Beatty, quien incluso se vio en el documental Truth or Dare. Cuando terminó aquel noviazgo, Madonna siguió con el cine de A League of Their Own, Body of Evidence y el musical de Evita.

Con Antonio Banderas pudieron haber tenido otro romance, antes, si él no la hubiera rechazado como contó en aquella época. Para ese entonces el rechazo había quedado en el pasado, porque Banderas ya estaba con Melanie Griffith y Madonna esperaba a su hija Lourdes con el actor latino Carlos León. Con la maternidad ocupando el primer plano, dejó el cine por un tiempo y después se unió al director Guy Ritchie (22 de diciembre de 2000). Juntos volvieron a los estudios con la película Swept Away. Esa fue también la última vez que protagonizó una película. Casualmente, el mismo año 2008, que se divorció de Guy Ritchie, Madonna se atrevió a dirigir su primera película, la comedia Filth and Wisdom, que apenas recaudó un poco más de US$300.000, aunque aquella dirección sólo parecía un primer ensayo. Con la nueva película, en cambio, consiguió un mayor presupuesto y mejor calidad. Pero Madonna sabe que la gente siempre buscará los defectos para criticarla. Y como la mejor soga al cuello, ella misma lleva puesto un collar de diamantes con el nombre de la película W. E. (El romance del siglo).

¿El collar de diamantes que lleva puesto con las letras WE lo mandó a hacer especialmente?

Fue un regalo de cumpleaños que me hizo el elenco.

¿Cuál diría que es el ‘verdadero’ mensaje de la película?

Creo que tiene que ver con el amor y el coraje de tomar decisiones difíciles, que en cierta forma es algo que tenemos en común. Mujeres y hombres. Pero el mejor mensaje tiene que ver con que la felicidad está en tus propias manos y estamos al mando de nuestro propio destino. Aunque nos hayan dado una mano de cartas determinadas, desde que nacemos, podemos cambiar el destino.

¿Le importa lo que opinan los críticos que pueden cambiar el destino de su película?

Me importa cuando las críticas son justas. Puedo darme cuenta si la gente va a ver mi película para criticarla o para criticarme a mí. Le doy la bienvenida al criticismo cuando se ve desde un perfil artístico y no por lo que mencionan sobre mi vida personal o lo que hago en otros ámbitos, porque es completamente irrelevante para la película. Si hablan exclusivamente de cine, les presto atención.

En dirección a ‘W. E.’

Desde el lado del Óscar, Madonna continúa en cierta forma la historia que había dejado Colin Firth con el final de The King’s Speech. Y como describe la película, esta vez se ocupan del “romance más importante del siglo” cuando el príncipe de Gales abdicó al trono de la corona británica para irse a vivir con una mujer casada: Wallis Simpson. La diferencia es que esta vez la película juega con la más moderna historia paralela con otra mujer obsesionada con aquel romance. “Siempre se vio el lado del príncipe y cómo dejó el trono por ella”, comenta en la película la protagonista, al explicar por qué quiere leer la colección privada de cartas que los enamorados habían intercambiado. Nunca se supo lo que abandonó ella cuando se enamoró de él. Y esa es la historia que Madonna quiere contar como guionista, productora y directora.

¿Cómo se le ocurrió dirigir una película sobre el romance entre el príncipe de Gales y Wallis Simpson, en paralelo con la historia de otra mujer moderna?

A mí siempre me fascinó la historia de Wallis Simpson y el rey Eduardo VIII, quien tomó la decisión de abdicar al trono por la mujer que amaba. Quise investigar la historia, tratando de entender qué tenía esta mujer para que un hombre pudiera hacer semejante sacrificio. Pero tampoco estaba interesada en mostrar una biografía directa. Por eso creé una historia moderna actual, con el personaje de Wally Winthrop, que pudiera mostrar su punto de vista para contar la película. Así fue como se me ocurrió crear los dos lados de la historia.

¿Le intriga el estilo de vida que tiene la realeza?

Seguro. Y quise expresar el mundo lujoso en que vive la familia real de Inglaterra, el mundo en que vivió Wallis Simpson. Era increíble cómo a ella le importaban tanto las habitaciones donde estaba, desde la luz o las flores y sus vestidos. Y después agregué otro aspecto, con objetos de remate que utilizamos para ir y volver en el tiempo, para destacar bien los detalles también.

¿Y qué otra idea marcó la diferencia como directora?

Muchas de las películas que me inspiran son las que tienen una cámara constantemente en movimiento. Es lo que más me gusta, en vez de las tomas fijas. Me encanta la magia que se crea, el lirismo, la danza que se torna con una película donde la cámara sigue a los actores. La cámara es como una criatura viviente que necesita coreografías. Esa es sólo una de las millones de ideas que tuve.

¿Cómo fue que agrego un rock de Sex Pistols en medio del Twist de Wallis Simpson? ¿Johnny Rotten lo sabe?

Por supuesto que lo sabe, tuve que pagarle (ríe). La idea se me ocurrió porque pensé que el rey Eduardo VIII era rockero. Lo vi demasiado rebelde, con sus puntos de vista sobre la vida o la forma de manejar el imperio. Y pensé que Sex Pistols era el perfecto matrimonio entre la monarquía y la época, en el ámbito en que estaban, tomando cocteles mientras miraban una película de Chaplin.

Y el guardia de seguridad ruso que se enamora de la mujer moderna... ¿es cierto que es latino, en vez de ruso?

En un principio iba a ser hispano, pero después lo cambié por un ruso, porque quería que el personaje del agente de seguridad lo hiciera Eugene Hutz (Fith and Wisdom). Conozco algunos intelectuales rusos que me encantan. Y cuando ya había decidido que fuera ruso, él decidió irse de gira en lugar de la cinta. Y terminé contratando al actor guatemalteco Óscar Isaac para interpretar al ruso.

¿Tiene esperanzas de que la nominen a un Óscar?

Mis piernas, igual que mis dedos... ya están cruzados.