El Festival de Cannes es uno de los eventos más destacados del cine internacional. Un espacio en el que confluyen reconocidos directores, nuevas propuestas y proyectos de diversos países para dejar huella en el legado del séptimo arte.
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Según sus directivos, poco menos de 3.000 películas fueron recibidas, de las cuales un 32% fueron dirigidas por mujeres. De todas ellas, menos de veinte fueron seleccionadas para la Competencia Oficial.
En la edición de 2025, el director del festival, Thierry Frémaux, promete una variedad de filmes que van desde las apuestas más arriesgadas hasta las firmas consolidadas tanto en la industria como en lo autoral. Esto, además, con algunos títulos que podrían marcar tendencia en los próximos meses.
A continuación, presentamos diez películas que captan la atención por lo que revelan del cine contemporáneo y lo que anticipan del que vendrá.
1. “Orwell 2+2=5” de Raoul Peck
El reconocido director haitiano Raúl Peck, que ya dejó huella con obras como “I’m Not Your Negro”, llega a Cannes Premier con un documental sobre George Orwell. Este nuevo filme, al parecer, narra los últimos meses del escritor de “1984” y se enfoca en sus temas e ideas tratados por el autor, que hoy se asoman con mucho más poder por el papel que juega la tecnología: los crímenes del pensamiento, la reescritura de la historia y la omnipresencia de ese “gran hermano”.
2. “La Ola” de Sebastián Lelio
Tras su éxito mundial con “Una mujer fantástica”, Lelio, Uno de los representantes del cine latinoamericano, llega a Cannes Premiere con “La Ola”, en la que vuelve a abordar temas de identidad, comunidad y resistencia femenina. En un musical, Lelio se junta con tres guionistas para ubicarnos en 2018, durante las protestas en Chile, presentando la historia de una mujer que enfrenta la adversidad y la discriminación hasta hacerse la protagonista de este movimiento.
3. “A Simple Accident” de Jafar Panahi
Recordado por “Esto no es una película” —y la novela de cómo esa obra logró llegar a Francia burlando la justicia iraní—, y al que “Taxi” (2015) le dio amplio reconocimiento mundial por su familiaridad y candidez en la historia, el director iraní es un viejo conocido del festival francés. Por la forma sencilla y orgánica en la que se desarrollan sus historias, “A Simple Accident”, que parte de la premisa de hasta dónde puede llegar una situación que arranca de un momento descabellado, podría destacarse dentro de la Competencia Oficial.
4. “The Mastermind” de Kelly Reichardt
Kelly Reichardt, la cineasta estadounidense conocida por su estilo minimalista, regresa a la primavera francesa para competir por la Palma de Oro. Esta vez, lo hace tras haber estrenado “First Cow”, película que generó expectativa en el festival hace unos años.
Su capacidad para contar historias sencillas, centradas en personajes marginales, ha convertido a Kelly Reichardt en una de las cineastas más respetadas del cine independiente. En su nueva propuesta –que reúne nuevamente a John Magaro como protagonista, acompañado por Josh O’Connor y Gaby Hoffmann–, es probable que continúe explorando temas como el paso del tiempo, la economía de las emociones y las sutilezas de la vida cotidiana.
5. “Two Prosecutors” de Sergei Loznitsa
El director ucraniano Sergei Loznitsa, conocido por sus trabajos en documentales y ficciones de corte político, presenta “Two Prosecutors”. Este nuevo proyecto, que parece acercarse más a la ficción, sigue la línea de sus propuestas anteriores. Se espera que ofrezca una mirada aguda sobre la justicia, el poder y la historia en tiempos de conflicto en un escenario de tensiones internacionales.
6. “Un poeta” de Simón Mesa Soto
El director colombiano llega a “Un Certain Regard”, la segunda competencia más importante, tras haber recorrido un notable camino desde su Palme d’Or en 2014 con el corto “Leidi”, hasta su nominación a la Cámara de Oro en 2021 con su película “Amparo”, presentada en La Semana de la Crítica.
Esta vez, en lugar de una mujer, el protagonista es un eterno aspirante a poeta, quien, en su millonésimo intento por redimirse de una vida anodina, encuentra la luz al final del túnel en las palabras y sueños de una poetisa adolescente.
7. “Romería” de Carla Simón
Una de las apuestas más esperadas y emotivas es la llegada por primera vez de Carla Simón, directora española que conquistó Berlín con su obra “Alcarràs”, y que ahora presenta “Romería”. La directora, conocida por retratar las raíces del mundo rural y las relaciones familiares, vuelve a explorar estas temáticas. Cercana a lo auténtico y lo emocional, se espera que continúe siendo una de las voces más genuinas del cine español, reflejando las vidas en sus lugares menos glamorosos, pero también familiares, con sus altas y bajas.
8. “Nouvelle Vague” de Richard Linklater
Otra presencia relevante en la Selección Oficial es la del director estadounidense Richard Linklater, quien hablará de Jean-Luc Godard mientras rodaba “Breathless”. Habiendo estrenado en la Berlinale pasada “Blue Moon”, se espera que Linklater logre capturar el espíritu del icónico movimiento cinematográfico francés a partir de este momento en 1960 en la vida de Godard.
9. “The Secret Agent” de Kleber Mendonça Filho
El director brasileño es otro de los sospechosos habituales en la Croisette. Compitiendo por la Palma de Oro, Mendonça Filho contará la historia de Marcelo, un experto en tecnología que viaja en busca de paz hacia la ciudad de Recife, durante la larga dictadura de su país.
10. “Eddington” de Ari Aster
Uno de los nuevos y más valorados exponentes del cine de terror (“Midsommar”, “Hereditary”) llega a Cannes en busca del premio mayor. Nuevamente con Joaquin Phoenix en el protagónico, Aster parece alejarse del género que le dio fama para adentrarse en la dramedia, ambientada en un pueblo del Oeste estadounidense, donde el sheriff (Phoenix) se enfrenta al alcalde (Pedro Pascal) en medio de la pandemia de 2020.
Una mirada general al Festival de Cannes
Esta pequeñísima muestra, en la que se dejan fuera nombres como Dardenne, Akim, Scarlett Johansson, Trier, Ducournau y Wes Anderson, refleja la diversidad y la riqueza del cine presente en la edición 78 de Cannes: un espejo del mundo en sus múltiples facetas.
La presencia de cineastas de distintas regiones, con propuestas tanto arraigadas en sus culturas como innovadoras en sus formas, confirma que Cannes sigue siendo un lugar de encuentro, reflexión y mirada hacia el futuro del audiovisual contemporáneo.
Por Juan Carlos Lemus Polanía
