Flora Fong a los artistas de Cuba: “No se sientan apocados, hay que seguir”

Flora Fong, con décadas entreverando en sus obras el Caribe y China, como en su propia sangre, aboga por sobreponerse a las dificultades de la grave crisis que atraviesa su país y pide a los artistas "conservar" el "alto valor y mucho prestigio" de la cultura.

Foto: EFE - Ernesto Mastrascusa

En una entrevista a EFE, la Premio Nacional de Artes Plásticas de Cuba de 73 años, con exposiciones en una veintena de países, Flora Fong, reconoce que las carencias están afectando a su trabajo, algo que la lleva, por un lado, a la reflexión y, por otro, a aguzar el ingenio para sortearlas.

Fong califica de "muy dura" la situación actual e indica que le recuerda otro de los peores momentos en la historia reciente de la isla, el llamado Período Especial tras la caída del campo socialista en Europa del este. "La he sentido difícil en cuanto a las carencias de los materiales idóneos para el trabajo", reconoce.

Así, la opción ha sido “descansar un poco, darle un momento al análisis de lo que uno ha hecho, mirar hacia atrás para saber qué me falta, y qué puedo seguir haciendo, como dibujar, hacer bocetos y organizarme”. Asegura que sus proyectos avanzan “con calma”, a la espera de un momento “más adecuado” en el que tenga “más facilidades, para poderlo hacer bien”.

Mientras tanto, sugiere "mucha reflexión y serenidad" porque "estamos como en la vuelta a la bisagra". "La misma tierra está dando señales como el calentamiento global que es real y la carencia del agua", apunta.

"Todo el mundo se tiene que ayudar y cada nación -en este caso nosotros- empezar a razonar sobre lo que podemos hacer por nosotros mismos. Lo estamos haciendo -sobre todo la ciencia lo hace- y el arte, porque la cultura nacional en toda su expresión tiene un alto valor y mucho prestigio, y eso lo tenemos que mantener y conservar", afirma.

Considera en estos momentos totalmente vigentes los consejos que dio a sus estudiantes de Artes plásticas en 1992: "Aprovechen el momento y saquen lo mejor de sí. Es sólo una época, después vendrán otras. No se sientan apocados, hay que seguir. Y si no tienen este material, busquen otras alternativas".

El estilo de Fong

La extensa obra de Fong, en la que se perciben las influencias del arte abstracto, el surrealismo y el expresionismo, combina, en su sello característico y auténtico, la luz y los colores cálidos del Trópico con elementos de la ancestral cultura china.

La naturaleza cubana es omnipresente en su obra, de una hoja de tabaco a los huracanes que azotan la isla donde nació, pasando por peces, gallos y platanares. Pero sobre todo la omnipresente luz del Trópico, su fuerza y sus reflejos, que pone "un énfasis en la vegetación, del astro que domina el cielo".

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Igual importancia concede a los “elementos, conceptos y propuestas estéticas” de la cultura china, algo que lleva “dentro, en la sangre”. Nació en Camagüey (centro de Cuba), de madre cubana y padre chino. La incorporación de los elementos orientales a su obra comenzó poco a poco. Fong, apellido que traduce como “nube de otoño”, lo relaciona con el momento, a los 35 años, que comenzó a estudiar chino en una escuela de La Habana.

Hasta entonces, explica, estaba centrada en “las palmas, las grandes hojas de tabaco, nuestro Sol, los girasoles y el mar”. Poco a poco empezó a interiorizar la caligrafía china y empezó a incluir caracteres en sus obras, se fue “apropiando de un lenguaje para poder decir cosas a través de la obra e incorporar elementos a la pintura cubana”. Trazos derivados de caracteres chinos le inspiraron la serie “Peceras tropicales” y obras como “Es preciso cruzar los grandes mares” o la que plasma el matrimonio de una mujer en la nación asiática.

Proyectos de Flora Fong

Fong tiene actualmente una exposición recorriendo distintas ciudades de China. Fong ha expuesto en museos y galerías de países como Estados Unidos, España, Francia, Italia, Países Bajos, Japón, Corea del Sur, India, México y Argentina.

Pese a las dificultades materiales, la artista asegura seguir plenamente activa. Entre los apuntes pendientes cita el diseño de joyería y muebles, y una performance inspirada en la ruta de la seda que incluirá un desfile de modas.

Además, está preparando una exposición “didáctica” y “cronológica” de su obra para febrero de 2024 en el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba. Su idea es realizar “un recorrido visual distinto que tiene como hilo conductor a la naturaleza y mis ancestros chinos”.

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